Jazz Archive - Seite 2 von 2 - Freitag ist Musiktag

Aaron Parks “By All Means”

Wenn Heimkehren bedeutet, endlich anzukommen

Während seiner Tournee in Portugal, träumt Aaron Parks von einem Saxofon. Genauer: von einem Tenorsaxofon, das sich zu seinem Trio aus Ben Street (Bass) und Billy Hart (Drums) gesellt. Wenige Monate später steht Ben Solomon neben ihm im Village Vanguard, und das, was dort eine Woche lang passiert, ist so gut, dass Parks sofort weiß: Das muss aufgenommen werden. Zwei Tage später, in einem Studio in Brooklyn, entsteht „By All Means“ – ein Album, das wie eine Liebeserklärung an den Jazz klingt.
Nach den elektrischen Experimenten von „Little Big III“, wo Parks Radiohead mit Krautrock … Weiterlesen “Aaron Parks “By All Means””

John Scofield & Dave Holland “Memories Of Home”

Wenn zwei Legenden Musik machen, die Wurzeln schlägt

Ich muss gestehen: Als ich hörte, dass der Gitarrist John Scofield und Bassist Dave Holland zusammen ein Album aufnehmen, war meine erste Reaktion nicht überschäumende Begeisterung, sondern eher ein vorsichtiges „Mal schauen“. Selbst wenn natürlich das Label ECM auf alle Fälle warmen und hervorragenden Sound garantiert. Zwei Jazz-Giganten, die zusammen schon alles gespielt haben, was es zu spielen gibt – was soll da noch kommen? Und es gibt ja immer die Gefahr schlimmer Artistik. Und dann das: „Memories Of Home“ ist eines dieser seltenen Alben, bei denen man nach dem ersten Durchgang … Weiterlesen “John Scofield & Dave Holland “Memories Of Home””

Celeste „Woman of Faces“

Die Britin singt sich durch Heartbreak und Selbstfindung

Das hier ist kein Album für schnelle Hits. Wer nach einem weiteren „Stop This Flame“ sucht, wird enttäuscht sein. Celeste hat sich vier Jahre Zeit genommen seit ihrem Debüt „Not Your Muse“ – und diese Zeit genutzt, um ein Album zu schaffen, das so persönlich, verletzlich und gleichzeitig kraftvoll ist, dass man es mehrmals hören muss, um all seine Schichten zu erfassen. „Woman of Faces“ ist ein Heartbreak-Album, geboren aus dem Zerfall einer Beziehung, doch es ist alles andere als selbstmitleidig. Es ist der Sound einer Frau, die sich durch den Schmerz … Weiterlesen “Celeste „Woman of Faces“”

Bill Laurance “Lumen”

Soloklavier und ich mag’s

Wahrscheinlich werde ich alt, weich oder vielleicht beides. Ich, der das (vorsicht, folgende Aussage könnte einen Teil der Bevölkerung verstören) “Köln Konzert” immer für die Büchse der Pandora gehalten hat, die Keith J. geöffnet hat, um jedem Pianisten dieser Welt eine unübersehbare Fülle von Veröffentlichungen beliebiger Solo-Klavier-Melodien zu ermöglichen. Ich, der jede einzelne Note einer klassischen Etüde und sowieso von Beethovens Sonaten um so viel bewegender empfindet als Ludovico Einaudis komplettes Oeuvre. Genau ich sitze jetzt hier, höre Bill Laurance’ “Lumen”, eine Sammlung von Solo-Klavier-Melodien und bin berührt. Das kann ich jetzt so hinnehmen oder ich … Weiterlesen “Bill Laurance “Lumen””

Don Was “Groove In The Face Of Adversity”

Mit 72 endlich das erste Album unter eigenem Namen

Manchmal braucht es ein halbes Jahrhundert, bis man endlich das macht, was man schon immer wollte. Don Was – Grammy-Gewinner, Produzent von u.a. der Rolling Stones, Bob Dylan, Bonnie Raitt und seit Jahren Präsident von Blue Note Records – hat nie ein Album unter eigenem Namen veröffentlicht. Bis jetzt. „Groove In The Face Of Adversity“ heißt es, und schon der Titel erzählt eine Geschichte: Als Teenager saß Was gelangweilt im Auto, während seine Mutter Besorgungen machte. Genervt drehte er am Radio – und dann kam Joe Hendersons „Mode for Joe“ aus … Weiterlesen “Don Was “Groove In The Face Of Adversity””

Vincent Peirani “Living Being IV – Time Reflections”

Wenn Fusion nicht nur im Kopf passiert

Als Vincent Peirani während der ersten Corona-Lockdowns in seinem Pariser Zuhause saß und improvisierte, entstand das Motiv zu „Better Days“ – ein zerbrechlicher Walzer, der aus der Dunkelheit ins Licht führt. Diese Szene könnte als Geburtsstunde von „Living Being durchgehen, einem Album, das Zeit nicht als lineares Phänomen begreift, sondern als schillerndes Mosaik aus Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Der französische Akkordeonist, der in den letzten Jahren vor allem als Begleiter glänzte, etwa an der Seite von Youn Sun Nah, legt hier sein bislang persönlichstes und zugleich mutigstes Album vor. Zusammen mit seinem seit … Weiterlesen “Vincent Peirani “Living Being IV – Time Reflections””

Laufey “A Matter Of Time“

Wenn das Märchen dunkler wird

Es war nur eine Frage der Zeit, bis Laufey ihr makelloses Märchen zerbrechen lässt. Die isländisch-chinesische Sängerin, die mit ihrem Grammy-prämierten Album „Bewitched“ 2023 zur Jazz-Pop-Königin der Gen Z wurde, öffnet auf „A Matter Of Time“ erstmals die Türen zu den dunkleren Zimmern ihres Schlosses. Und siehe da: Hinter der glitzernden Fassade aus Big-Band-Nostalgie und schwelgerischen Orchestrierungen lauert auch bei ihr die Unvollkommenheit, die Unsicherheit, die Wut. Nur dass sie das alles in so atemberaubend schöne Klänge packt, dass man erst beim dritten Hören merkt, wie finster es hier teilweise zugeht. „A Matter Of Time“ … Weiterlesen “Laufey “A Matter Of Time“”

Brad Mehldau “Ride Into The Sun”

Jazz trifft auf Elliott Smith

Stilgrenzen? Kennt Brad Mehldau nicht. Hat er noch nie gekannt. Und jetzt widmet einer der wichtigsten Jazz-Pianisten der Gegenwart dem tragisch früh verstorbenen Singer-Songwriter Elliott Smith ein ganzes Album. Mehldau taucht tief ein in die melancholische Welt von Smith, der 2003 mit nur 34 Jahren aus dem Leben schied. Zehn Smith-Songs, dazu vier eigene Kompositionen, Big Stars „Thirteen“ (das auch Smith coverte) und Nick Drakes „Sunday“ – insgesamt 73 Minuten pure Emotion. Die Geschichte dahinter berührt: Als Mehldau Ende der 90er von New York nach L.A. zog, begegnete er Smith im legendären Club Largo. „Es … Weiterlesen “Brad Mehldau “Ride Into The Sun””

Rachael & Vilray “West of Broadway”

Das New York-Jazz-Musical des Jahres

Ich wollte diesen Text nicht schreiben. Zumindest nicht jetzt, wo alle auf retro machen und „Vintage“ das neue Schwarz ist. Aber dann höre ich „West of Broadway“ von Rachael & Vilray und verdammt – wie geil ist das denn? Produziert von Dan Knobler entfaltet sich „West of Broadway“ in scharf gezeichneten Vignetten, inspiriert von klassischen Musicals. Das Brooklyn-Duo um Sängerin Rachael Price (bekannt von Lake Street Dive) und Gitarrist/Songwriter Vilray Bolles hat sich diesmal Jazz-Größen wie Saxophonist Steve Wilson, Vibraphonist Warren Wolf und Klarinettist Jay Pattman ins Boot geholt. Das Ergebnis? Pure Magie. Der Opener … Weiterlesen “Rachael & Vilray “West of Broadway””